L’Usine C sera le théâtre, en 2019-2020, des inquiétudes provoquées par l’état du monde contemporain. Fermer les yeux ne changera rien. La directrice Danièle de Fontenay a choisi avec clairvoyance des artistes qui affrontent ce qu’il y a de plus troublant en eux et autour d’eux. Électrochocs en vue. Mais espoirs aussi. Ne suffit parfois que d’une rencontre…
VEILLE POUR LE VEILLEUR
Le poète, essayiste, éditeur, chroniqueur et journaliste Jean Royer, qui vient de nous quitter, laisse derrière lui des idéaux poétiques qu’il a défendus toute sa vie dans ses recueils et essais, anthologies et même ses critiques. Voici quelques extraits de cette oeuvre luxuriante dédiée à la transmission du trésor poétique québécois.
Avant l’autre nuit, Le Noroît, 2015
« Chaque poème
Donné
Multiplie
La question d’être
Ce que tu comprends
Tu le perds
Et tu es
Hors de toi «
La voix antérieure, Paysages et poétiques, Le Noroît, 2014
« Aujourd’hui la guerre envahit nos pensées. Mais la poésie nous garde au cœur de la parole, là où la paix est encore possible. »
Le poème debout, l’Hexagone, 2014
« Le veilleur
à Robert Melançon
Le Veilleur habite la vérité de l’arbre
la frondaison du clair-obscur
Il interroge à la cime des mots
les feux de l’existence
le désir d’être là, de faction
mémoire de vivant
il guette une parole d’aube
jusqu’au point de rencontre
de son orbe avec le monde
Le Veilleur invente notre espérance. »
Poèmes de l’écoute, Écrits des Forges, 2011
« La poésie
Elle est mère, elle est père, elle est monde et toi, elle est ton souffle de vie en forme de question, elle t’accompagne jusqu’au bout du chemin, elle est l’enfant, elle est l’autre, elle est ce que tu donnes ce que tu prends, elle est gratuite, la parole que tu bois, le langage qui te renouvelle, la couleur du ciel et le secret des mers, la respiration des fleuves et le cri des villes, elle habite les trous noirs du temps et l’infini silence qui unit les vivants et les morts, elle est la vie autour de toi, elle nie toute barbarie, elle aime si tu l’aimes, elle est en toi si tu l’entends, elle est là si tu la vois, elle danse, elle parle, elle pense, elle chante, elle est là, elle est. »
L’amour même, Le Noroît, 2007
« L’amour cet inconnu
Se fraie un chemin
Depuis l’enfance des étoiles
Et le ciel comme une main
Réchauffe le cœur
Des amants aveugles.
L’amour porte le secret
Des corps jusqu’à l’âme
L’éternel présent
Quand la pierre se délite
Au fil de l’eau »
Jour d’atelier, Le Noroît, 1984
« Questionne, pour voir.
La neige, c’est ton visage.
L’eau, c’est ton corps de poésie.
Réponds à la nuit.
Et la mer ton désir.
Quelle musique t’habite ?
Regarde devant toi.
La lumière te précède
Le poème te traverse. »
On en parle trop ou pas assez, selon le point de vue. Les plus récentes statistiques démontrent que la situation ne s’est guère améliorée depuis trois ans à Montréal en ce qui a trait à l’équité pour les femmes au théâtre. Il faut tout de même rapporter les bonnes nouvelles quand c’est le cas. La Licorne réalisera l’équité entre le nombre de femmes et et d’hommes à l’écriture et à la mise en scène la saison prochaine. Sans compter les reprises, mais incluant les 5 à 7, les 14 nouvelles productions des deux salles de la rue Papineau constitueront une affiche « équitable » en 2019-2020.
Le Théâtre Prospero est lieu de prospection. Sous la direction de Carmen Jolin, la saison 2019-2020 continuera de fouiller sous les apparences et les ambiguïtés du monde actuel. La salle principale du théâtre de la rue Ontario proposera des textes forts aux sujets profonds: des réflexions philosophiques et spirituelles (Les enivrés), une affection trouble entre un adulte et un enfant (Le principe d’Archimède), l’amour véritable (La maladie de la mort), les questions éthiques (Becoming Chelsea), la tragédie d’être femme (Mourir tendre), le monde de l’art (Mademoiselle Agnès).
Pas question de se reposer sur les lauriers d’un 50e anniversaire bien occupé au Centre du Théâtre d’aujourd’hui. Le directeur artistique Sylvain Bélanger a plutôt choisi de se relever les manches en 2019-2020 et de tendre les bras vers la(les) communauté(s) d’un Québec divisé par mille questions plus ou moins existentielles. Le CTDA se demande ce que l’on peut (re)construire et/ou (re)commencer ensemble aujourd’hui. D’ailleurs, des travaux de rénovation repousseront le début de la programmation jusqu’à la mi-novembre.
Si le Théâtre La Chapelle ne prend pas feu en 2019-2020, ce ne sera pas faute d’étincelles semées par son directeur Olivier Bertrand. Ce lieu de découvertes allumées ramènera aussi en scène des créateurs ayant fait leurs preuves – Mani Soleymanlou, Queen Ka, Stéphane Crête, Natasha Kanapé Fontaine, Martin Faucher, Renée Robitaille et Michel Faubert notamment – qui cherchent toujours à renouveler leur boîte de feux d’artifice. Dans tous les domaines: cirque, théâtre, danse, musique, art multidisciplinaire ou numérique.
Six autrices et cinq metteuses en scène sont derrière les six spectacles que présentera Espace GO en 2019-2020. Cette réjouissante programmation concoctée par Ginette Noiseux reprendra deux succès de la saison qui vient de se terminer et débutera avec une première mondiale en français, Les louves de l’Américaine Sarah DeLappe, pièce finaliste au Prix Pulitzer 2017 en théâtre.
Après 13 ans, le OFFTA a atteint sa vitesse de croisière. L’assistance aux spectacles s’est maintenue à 92 %, avec plus de deux tiers de représentations à guichets fermés, du 24 mai au 2 juin. La pertinence d’un événement complémentaire au FTA ne fait pas de doute aux yeux du directeur Vincent de Repentigny eu égard aux résultats, mais aussi par rapport au soutien offert aux artistes émergents.
Le recueil Ravissement à perpétuité (Le Noroît) de Jonathan Charette est couronné du prix Émile-Nelligan 2018. Il s’agit de la 40e remise de ce prix prestigieux depuis 1979. Doté d’une bourse de 7500 $, il souligne le travail d’un.e poète de 35 ans ou moins.
Ravissement à perpétuité est le troisième recueil du poète aujourd’hui âgée de 36 ans. Également publiés au Noroît, ses autres titres incluent Je parle arme blanche (Prix de poésie des collégiens en 20130 et La parade des orages en laisse (2015).
Mêlant habilement un regard amusé et ahuri, un récit éclaté et une aventure en pays luxuriant, Jonathan Charette recherche ici « une euphorie perpétuelle », une « collection d’étincelles » dans une sorte de « fête clandestine ». Le poète oeuvre aux sources du langage pour en extraire des couleurs inédites, surprenantes.
Les deux autres finalistes au prix Émile-Nelligan cette année étaient Émilie Turmel (Casse-gueules, Poètes de brousse), et Daphnée Azoulay (Le pays volant, Les Herbes rouges), elles reçoivent chacune une bourse de 500 $.
Le jury 2018 était composé de José Acquelin, France Mongeau et présidé par Gérald Gaudet.
Fruit d’une initiative fort bienvenue, porté par une activité citoyenne sans précédent, le projet Constituons! de Christian Lapointe est un animal politico-théâtral à deux têtes qui ne s’entendent pas toujours bien ensemble. Pourtant, le résultat final, le texte de cette Constitution citoyenne du Québec, écrit par une quarantaine de Québécois, représente une véritable avancée politique qui impose le respect, voire l’admiration.
