La fin d’un amour, la fin de tout amour. Ne vit-on pas à une triste époque où le mot qui rime avec toujours semble parfois évoquer une sorte de non-lieu. Le spectacle L du déluge de Gabriel Léger-Savard et de Marilyn Daoust explore cette idée en appelant au chevet de l’amour des mythes anciens et, qui sait, de nouveaux.
L’opéra de Julien Bilodeau et de Michel Marc Bouchard, La beauté du monde, a conquis le public et la critique. En temps de guerre, n’oublions jamais l’Ukraine, ce récit nous rappelle que le cri ultime de la poète Huguette Gaulin résonne encore plus fort dans nos oreilles au sujet du monde qui nous entoure et de notre droit d’y participer pleinement. Il ne reste que deux représentations.
Après son succès à Québec au printemps dernier, la Run de lait de Justin Laramée s’arrête à Montréal avant d’effectuer une grande tournée québécoise. Le comédien-dramaturge-metteur en scène plonge, avec ce documentaire théâtral, dans les remous brouillés d’une industrie laitière où rien ne semble plus aller.
L’Espace Go reprend la pièce La Fureur de ce que je pense sur l’oeuvre de Nelly Arcan, une production de la compagnie Infrarouge, de Marie Brassard. C’est d’ailleurs elle qui en assure la mise en scène depuis une idée de Sophie Cadieux. D’abord créée en 2013, présentée au Japon, avec des interprètes du pays, en Espagne et ailleurs, elle nous revient avec presque la même équipe, composée des comédiennes Sophie Cadieux, Christine Beaulieu, Larissa Corriveau, Evelyne de la Chenelière, Johanne Haberlin, Julie Le Breton et Anne Thériault.
Le théâtre vu par le théâtre. Tel que mis en scène par Lorraine Pintal, Le roman de Monsieur Molière, du Russe Mikhaïl Boulgakov, réfléchit aux conditions dans lesquelles vivaient les artistes au temps de Jean-Baptiste Poquelin et aujourd’hui. Les rois, l’état, la police politique, les fonctionnaires, la censure. Devant cette machine, que reste-il de la création ? Molière et Boulgakov même combat.
Amant.es du théâtre, un véritable trésor numérique est disponible en lecture libre sur le site shakespeareillustration.org. Cette information vient d’être relayée dans les actualités d’Openculture.com. Plus de 3 000 illustrations sont répertoriées par mot clef dans un article, intitulé Victorian Illustrated Shakeapeare Archive, de Michael John Goodman. Tout simplement exquis!
Flip Fabrique présente un rare spectacle de cirque non genré, voire engagé, avec Muse. La troupe de Québec fête ses 10 ans en s’aventurant avec bonheur dans des sentiers peu explorés par l’art circassien où les modèles sexuels ont traditionnellement toujours été très campés. À la TOHU jusqu’au 13 novembre.
En grande première nord-américaine, Rebota rebota y en tu cara explota (Ça rebondit, ça rebondit et ça t’éclate en pleine face) est un spectacle espagnol de 90 minutes qui aborde avec un humour grinçant le sujet tragique des féminicides. Le message des artisans de la pièce, Agnés Mateus et Quim Tarrida, est on ne peut plus clair : Assez, c’est assez!
Avec Duo en morceaux, la metteuse en scène Marilyn Perreault propose un théâtre à la carte à propos de la vie de couple, celui de Philippe et de Clémentine. Chaque représentation est unique puisque les interprètes ont accès à un total de 16 scènes différentes soumises à un tirage au sort du public. Drolatique et original.
Une excellente comédienne, un metteur en scène allumé, un texte original : Annie Darisse, Claude Poissant, Marie-Christine Lê-Huu. Une réussite : Le titre du livre serait Corinne, un court, mais dense, spectacle d’une heure au Théâtre de la Petite Licorne.
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